Vicente Nebrada

De Vicente Nebrada
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Vicente Nebrada
Vicente Nebrada1976-Fotógrafo Ricardo Armas.jpg
Vicente Nebrada en 1976. Foto: Ricardo Armas (c)
Nombre completo Vicente Balbino Nebreda Arias
Nacimiento 31 de marzo de 1930
Caracas, Venezuela
Fallecimiento 26 de mayo de 2002
Caracas, Venezuela
Residencia Venezuela
Nacionalidad Venezolano
Ocupación Coreógrafo
Obras notables Nuestros Valses


Vicente Balbino Nebreda Arias (Caracas, Venezuela, 31 de marzo de 1930 - Caracas, 26 de mayo de 2002),[1] conocido como Vicente Nebrada, fue un coreógrafo bailarín venezolano, parte de la generación que inició la actividad dancística en el país en los años 1940.

Contenido

Biografía

Familia Nebreda Arias en 1934, Vicente con 4 años, sentado en el piso. Caracas, Venezuela

Vicente nació en la parroquia San José de Caracas, hijo de Alejandro Nebreda y Josefina Arias, fue el menor de 5 hermanos. Su padre era un comerciante, dueño de una tienda especializada en artículos de cuero y su madre era ama de casa. Su familia permaneció con él la mayor parte de los años de su formación hasta que se radicó en el exterior.[2]

Programa de mano (página 01) de una función del Cuerpo de baile del Liceo Andrés Bello. Junio de 1946. Caracas, Venezuela

Inicia sus estudios de ballet en el año 1945 en la Cátedra de ballet del Liceo Andrés Bello, con los maestros Hery Thomson y Luz Thomson. Esta Cátedra fue una idea impulsada por los esposos Thomson, quienes se habían quedado en Venezuela luego de una presentación en Caracas de la compañía donde trabajaban. Al director del Liceo Andrés Bello, Dionisio López Orihuela, le encantó la propuesta y en 1945 se abrió este curso para los estudiantes del liceo.[3]

Programa de mano de una función de la Escuela Nacional de Ballet (interior). Teatro Municipal de Caracas, Venezuela, 24 de febrero de 1951.

Hizo sus estudios de primaria en la Escuela Experimental Venezuela y los de secundaria en el liceo Andrés Bello. Posteriormente ingresó a laa Universidad Central de Venezuela para estudiar Química, carrera que no llegó a terminar porque por esa epoca decidió dedicarse a la parte artística. En la Escuela Experimental tuvo compañeros que tenían vocación artística como Isaac Chocrón y Román Chalbaud y en el Liceo Andrés Bello se relacionó con Elías Pérez Borjas.

Inicia sus estudios de ballet en el año 1945 en la Cátedra de ballet del Liceo Andrés Bello, con los maestros Hery Thomson y Luz Thomson. Esta Cátedra fue una idea impulsada por los esposos Thomson, quienes se habían quedado en Venezuela luego de una presentación en Caracas de la compañía donde trabajaban. Al director del Liceo Andrés Bello, Dionisio López Orihuela, le encantó la propuesta y en 1945 se abrió este curso para los estudiantes del liceo.[4]

Debuta el 29 de junio de 1946 como bailarín, en el Teatro Municipal de Caracas, integrando el cuerpo de baile del Liceo Andrés Bello, interpretaron Pedro y el lobo de Sergei Prokofiev y una versión adaptada para baile de Cuadros de una exposición de Modest Mussorgsky dirigida por Henry Thomson.

En 1948 ingresa en la Escuela Nacional de Ballet dirigida por Nena Coronil y cuatro años más tarde viaja a Nueva York a continuar sus estudios de ballet en la School of American Ballet con los maestros Anatole Oboukoff, Pierre Vladimiroff y Edward Caton. En esos años pasaba sus vacaciones en la ciudad norteamericana para interiorizarse de todo lo que pudiera ver en esa localidad.

Programa de mano de una función de la Escuela Nacional de Ballet (interior). Teatro Municipal de Caracas, Venezuela, 24 de febrero de 1951.

En 1952 recibió la invitación de Alicia Alonso para formar parte de su compañía de baile en La Habana, Cuba.[5] En 1953 regresa a Venezuela para formar parte de la recién creada compañía Ballet Nena Coronil. Con esta compañía versiona e interpreta ballets del repertorio clásico, comienza a crear coreografías, participa en diferentes espacios televisivos y es parte del primer espectáculo profesional que realiza esta compañía en el Teatro Municipal de Caracas.

En 1955 viajó a París e ingresa en la compañía de Roland Petit y un año más tarde forma parte de la compañía Las Estrellas de Montecarlo. En 1957 regresa a Venezuela, donde trabaja en calidad de bailarín solista y coreógrafo en el Ballet Nacional de Venezuela. Viaja a Estados Unidos y allí ingresa en el Joffrey Ballet en 1958 y, en 1964, es aceptado como bailarín solista en el Harkness Ballet. En el Harkness es donde decide aceptar su vocación coreográfica y en 1969 se presenta su primer éxito internacional, Percusión para seis hombres (con música de Lee Gurst). Es nombrado coreógrafo residente del Harkness Ballet.

En 1975 Nebrada funda en Caracas, junto a la bailarina venezolana Zhandra Rodríguez, María Cristina Anzola y Elías Pérez Borjas el Ballet Internacional de Caracas. Con esta compañía realiza numerosas giras por Europa y América.

En 1980 se interpreta en la Ópera del Metropolitan de New York su coreografía Una danza para ti (con música de Teresa Carreño), para la celebración del 40º aniversario del American Ballet Theatre. A finales de este año se separa del Ballet Internacional de Caracas y decide radicarse en la ciudad de New York.

Dos años más tarde regresa a Caracas y funda junto con María Cristina Anzola, Paulina Gamus y Belén Lobo el Instituto Superior de Danza.

En 1984 acepta la dirección artística del Ballet Nacional de Caracas (actual Ballet Teresa Carreño), compañía residente del Teatro Teresa Carreño, cargo que ejerce hasta 2002. Durante su permanencia en esta compañía de ballet fue un factor fundamental de la riqueza y contemporaneidad del repertorio de la compañía y del elevado nivel profesional exhibido por sus bailarines.[6]

Personalidad

Carlos Paolillo, crítico e historiador de danza ha escrito un libro sobre Nebrada Vicente Nebrada. Caracas: El Nacional/Banco del Caribe en donde retrata a Nebrada como una “Personalidad controversial, rigurosa y exigente. Creador sin límites geográficos, aunque apegado profundamente a su sentido de identidad. Sensible y sensitivo. Fríamente distante, cálidamente cercano, poseedor de un cínico sentido del humor. Gran amante de la música, las antigüedades, el blanco y el negro y el art decó. Obsesionado por la escena, mago del espectáculo. Precursor y visionario. Venezolano, latinoamericano y universal”.[7]

Zane Wilson, su compañero de toda la vida, lo describió como "sereno y tranquilo" mientrás que Henry Danton lo describe como "un muchacho tranquilo de muy pocas palabras… Era fuerte de carácter… eras generoso y tenía muy buen corazón… su voluntad siempre se imponía en todo momento”

Fallecimiento

Fallecio a causa de la leucemia que padecia en la ciudad de Caracas a los 72 años el 26 de mayo de de 2002. Despidieron sus restos su pareja, Zane Wilson y dos hermanas, Mireya Olivares y Anita Suarez, ambas de Caracash.[8]

Legado coreográfico

Los ballets de Vicente Nebrada poseen un particular sentido dramático y un impacto teatral apoyado por un vocabulario fresco y sensual que se combina con gestos naturales intuitivos. Es particularmente conocido por el estilo personal que le imprime a sus pas de deux.

La personalidad artística de Vicente Nebrada ha sido definida por Clive Barnes del New York Post, con las siguientes expresiones: "Vicente Nebrada es un coreógrafo multifacético y fascinante cuyo talento podría dar al ballet latinoamericano una identidad y un estilo propio".

El repertorio coreográfico de Nebrada lo conforman más de sesenta títulos, de los cuales sobresalen: Nuestros valses, Una celebración de Haendel, La Luna y los hijos que tenía, Pájaro de fuego, Romeo y Julieta, Pentimento, Fiebre, Doble corchea, Lago de los cisnes, Van Gogh y El Cascanueces. Sus coreografías han sido interpretadas por diferentes compañías de ballet alrededor del mundo.

Según algunas destacadas personalidades de la danza en Venezuela el legado coreográfico del Maestro Vicente Nebrada ha sido apartado del acervo cultural venezolano.[9]

Herencia coreográfica

Vicente Nebreda nombró en su testamento a Zane Wilson como "Heredero Universal" de todas sus obras coreográficas. Wilson fue el asistente coreográfico y compañero de Nebrada a lo largo de más de 30 años. Los derechos de autor por las coreografías, de algunas de sus obras en Venezuela, estuvieron en litigio entre Zane Wilson y el Teatro Teresa Carreño.[10]

En el año 2011, gracias a las gestiones de la directora del Teatro Teresa Carreño, Alice Dotta, y de la gerente del la compañía de ballet residente del Teatro, Cristina Fungairiño, se retoman las conversaciones por los derechos sobre las coreografías de Nebrada con Zane Wilson. De estas conversaciones ya han surgido algunos convenimientos y, en mayo de 2012, se presentó en el Teatro Teresa Carreño una gala de ballet en homenaje a Nebrada,[11] que contó con 4 de sus obras más representativas, acampañados por la Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas dirigida por Rodolfo Saglimbeni.[12]

Además Nebrada nombró a Laura Fiorucci, alumna en la escuela Ballet-Arte de los profesores Lidija Franklin y Julio Lamas, su "Memoria Coreográfica". Laura se convirtió en la restauradora del Archivo Nebrada, encargada de conservar y restaurar el archivo audiovisual del legado artístico del coreógrafo.[13]

Brixio Bell fue invitado a incorporarse al elenco del Ballet Nacional de Caracas Teresa Carreño como solista obteniendo mas adelante roles principales. Se dedica en honor a su maestro a dar clases, crear obras de ballet y es director artístico de la compañia ArteBallet.

Premios y Condecoraciones

Año Premio
1976 Premio Fokine, otorgado por la Universidad de la Danza de París por su coreografía Shadows. Francia
1984 Premio CONAC de Danza Clásica, otorgado por el Consejo Nacional de la Cultura. Venezuela.
1986 Orden Diego de Lozada en su Primera Clase, otorgado por el gobierno venezolano. Venezuela
1991 Premio Nacional del Artista: Espectáculo del año "El lago de los cisnes", otorgado por la Fundación Casa del Artista. Venezuela.
1991 Premio Nacional del artista: Coreógrafo del año, otorgado por la Fundación Casa del Artista. Venezuela
1992 Premio Nacional de Danza, que se otorga por primera vez en Venezuela.
1992 Premio Nacional del Artista: Coreógrafo del año, otorgado por la Fundación Casa del Artista. Venezuela
1993 Orden Andrés Bello en su Primera Clase. Venezuela
1995 Orden del Libertador en el grado de Gran Oficial, con motivo de sus 50 años de vida artística. Venezuela
1995 Premio Municipal de Danza, otorgado por el Concejo del Municipio Libertador. Caracas, Venezuela.
1996 Premio Nacional del Artista: Coreógrafo del año, otorgado por la Fundación Casa del Artista. Venezuela
2001 Premio Monseñor Pellín en su XII edición: Obra de Teatro infantil del año, El Cascanueces. Venezuela

Festival Viva Nebrada

En 2008, por iniciativa de Eloisa Maturén de Dudamel, se crea el Festival Viva Nebrada.[14] Este evento, que está previsto realizarse cada dos años, busca mantener vivo el legado coreográfico del Maestro Nebrada para las nuevas generaciones en Venezuela así como impulsar y apoyar a los coreógrafos venezolanos, brindándoles una plataforma apropiada para el desarrollo de su creatividad.

Primera edición

La primera edición del Festival Viva Nebrada se realizó entre el 28 de julio y el 1 de agosto de 2008. El evento, que fue organizado por Ciclorama Producciones Escénicas (Eloisa Maturén) y la Fundación Morella Muñoz (Gunilla Álvarez Muñoz), culminó con dos funciones de Gala en el Aula Magna de la Universidad Central de Venezuela, contando con la participación de destacados bailarines venezolanos y extranjeros, la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar dirigida por el Maestro Gustavo Dudamel y la Coordinación Artística de la Maestra Laura Fiorucci.[15]

Segunda edición

La segunda edición del Festival se efectuó entre el 7 y el 25 de julio de 2010 y se tituló Vive la danza.[16] La propuesta de esta edición fue más urbana, tomando los diferentes puntos de la ciudad de Caracas con diferentes agrupaciones de danza y con diferentes estilos, que iban desde el hip-hop pasando por el flamenco y la danza contemporánea.[17] Finalizó con dos galas de danza en el Teatro Teresa Carreño donde participaron cuatro escuelas de danza de Venezuela con obras de cuatro coreógrafos y la Orquesta Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolívar dirigida por Gustavo Dudamel.[18]

Videos

Anécdotas

Véase también

Bibliografía

  • MONASTERIOS, Rubén. Cuerpos en el espacio. Editado por Producciones Lithya Merlado para GRAMOVEN. Impresión:Editorial Art. Caracas, 1986. ISBN 980-6117-00-X
  • LOBO, Belén. Revista M, Pasión de la danza. Impresión: Editorial Arte y Montana Gráfica C.A., Caracas, marzo de 1990. Número 93, Año XXV, Depósito Legal, pp 76-0671
  • REVISTA IMAGEN. Número extraordinario. Caracas, febrero de 1991
  • LOBO, Belén. Nebreda/Nebrada. Editado por el Consejo Nacional de la Cultura y Fundación Cultural Chacao. Impresión: Editorial Arte. Caracas, junio de 1996. ISBN 980-07-3049-4, ISBN 980-6361-37-7
  • PAOLILLO, Carlos. Una aventura, un hito. Ballet Nacional de Venezuela 1957-1980. Editado por Asociación Civil Publicaciones La Danza. Producción e impresión: Ediplus producción, C.A. Caracas, 2004. ISBN 980-6795-00-8

Notas y referencias

  1. «Vicente Nebrada, Bailarín, coreógrafo y maestro venezolano». Consultado el 2 de abril de 2013.
  2. http://www.arteenlared.com/lecturas/articulos/el-gran-coreografo-de-venezuela-la-vida-y-la-trayectoria-de-vicente-nebrada.html
  3. Paolillo, Carlos. Vicente Nebreda 1930-2002 Volumen 114 de Biblioteca biográfica venezolana. C.A. Editora El Nacional. Venezuela. ISBN 978-980-388-514-4
  4. Paolillo, Carlos (2010) (en español). Vicente Nebreda 1930-2002 Volumen 114 de Biblioteca biográfica venezolana. Venezuela: C.A. Editora El Nacional. ISBN 978-980-388-514-4. 
  5. Cabrera, Miguel (1978). «Bailarines extranjeros». En Norma Padilla. Órbita del Ballet Nacional de Cuba/1948-1978. La Habana, Cuba: ORBE. pp. 59. 
  6. «Celebrando a Nebrada». Teatro Teresa Carreño (Mayo de 2012). Consultado el 28 de enero de 2013.
  7. http://www.arteenlared.com/lecturas/articulos/el-gran-coreografo-de-venezuela-la-vida-y-la-trayectoria-de-vicente-nebrada.html
  8. http://articles.latimes.com/2002/jun/11/local/me-nebrada11
  9. Nebrada desaparece del Teresa - Entrevista a Zhandra Rodríguez. 29 de abril de 2008. Ángel Ricardo Gómez. El Universal
  10. Obra de Nebrada en disputa. El Universal
  11. «Vicente Nebrada será recordado en el Teatro Teresa Carreño». El Universal (25 de mayo de 2012). Consultado el 28 de enero de 2013.
  12. «Obra dancística del venezolano Vicente Nebrada llega al Teatro Teresa Carreño». Ciudad Caracas (17 de mayo de 2012). Consultado el 28 de enero de 2013.
  13. «Bailarines homenajearan a Vicente Nebrada». Consultado el 2 de abril de 2013.
  14. Andreína Gómez (17 de julio de 2008). «Vicente Nebrada retoma la escena con un evento en su honor». El Universal. Consultado el 14 de enero de 2009.
  15. «Festival Viva Nebrada culmina con gala de ballet este fin de semana». El Nacional (1 de agosto de 2008). Consultado el 14 de enero de 2009.
  16. «La danza toma las plazas». Corneta, semanario cultural de Caracas (15 al 21 de julio 2010, no.106). Consultado el 28 de abril de 2011.
  17. «Nebreda se baila en la calle». Tal Cual Digital (08 de julio de 2010). Consultado el 28 de abril de 2011.
  18. Ángel Ricardo Gómez (30 de abril de 2010). «Festival Viva Nebrada 2010 se realizará en Julio». El Universal. Consultado el 24 de agosto de 2010.

Enlaces externos

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